AVmania.e15.cz

Život Adèle: recenze filmu

Seznam kapitol
Vítězný film z Cannes přináší kromě explicitně pojatých sexuálních scén intenzivní emocionální zážitek z realisticky vykresleného vztahu, který budete chtít znovu a znovu zažívat na vlastní kůži.

Vítězem letošního 66. ročníku mezinárodního filmového festivalu v Cannes se stal film Adélin život. Zlatou palmou oceněné dílo komplexní formou zachycuje přerod dívky v ženu, spjatý s hledáním její vlastní identity.

Předseda poroty Steven Spielberg vyzdvihl jeho silné a pozitivní poselství, médiím a divákům, lačným senzace, neunikl výrazně explicitní charakter sexuálních scén. Díky nim si snímek velmi záhy získal kontroverzní pověst. Ale zároveň i pověst jednoho z nejlepších filmů roku, jak o tom ostatně svědčí nominace na Evropské filmové ceny, kde je mezi šesticí nejlepších filmů roku.

Ceněný režisér

Tuniský režisér, žijící ve Francii, Abdellatif Kechiche (1960) může mít tedy důvod ke spokojenosti. Jeho jméno ostatně filmovým fajnšmekrům nebo návštěvníkům karlovarského festivalu není neznámé.

Herec a později cenami z mnoha evropských festivalů ověnčený režisér debutoval v roce 2000 filmem Voltairova chyba, za nějž získal Zlatého lva za filmový debut v Benátkách a další ceny. Následný Únik (2003) byl oceněn pěti Césary, včetně těch pro nejlepší film, scénář a režii. Kuskus (2007) získal Césary čtyři a opět v hlavních kategoriích nejlepší film, režisér, původní scénář a herečka. Černá Venuše (2010) se díky AČFK objevila i v naší distribuci.

Život Adèle je Kechichovým scenáristickým debutem, vzniklým na motivy stejnojmenného francouzského komiksu Le Bleu est une couleur chaude (Blue is the Warmest Colour) autorky Julie Maroh. Tento komiks má formu nedokončeného románu, rozděleného do dvanácti částí, jehož jednotlivé díly byly vydávány v průběhu patnácti let.

Sexuální probouzení

Hlavní hrdinkou předlohy i filmu je patnáctiletá středoškolačka Adèle (Adèle Exarchopoulos), navštěvující gymnázium a žijící s rodiči na předměstí severofrancouzského Lille. Zprvu se zdá, že je Adèle zcela běžná dospívající teenagerka, která zažívá svá první citová vzplanutí.

Na naléhání kamarádek sbalí školního fešáka Thomase (Jeremie Laheurte), s nímž vstoupí do filmu první otevřená sexuální scéna. Její skutečné sexuální probouzení se začne ale odvíjet až od zcela jiného okamžiku. To když na ulici cestou na rande při letmém otočení zahlédne o něco starší dívku s modrými vlasy. Její srdce se roztluče jinak než dřív.

Klepněte pro větší obrázek 
 

Když se s ní později seznámí v lesbickém baru, utvrzuje se v tom, že s její orientací je to asi jinak, než si dosud myslela nebo než okolí předpokládalo. Bohémská Emma (Léa Seydoux), která studuje na akademii umění a chce se stát malířkou, obrátí její život vzhůru nohama.

Díky ní Adèle poznává, co je touha, cit a vášeň. Emma jí nenásilně ukazuje ale i cestu, jak objevovat sebe sama, jak se prosadit i jak přistupovat ke své sexuální orientaci. Dívky se během jejich intenzivního a letitého milostného vztahu ovlivňují navzájem, k čemuž přispívá i to, že sdílejí společnou domácnost.

Rány, které se nezacelí

V druhé části vyprávění vstupují do dospělosti, již poznamená vztahová krize. Tak jako každý vztah, i ten jejich ochladne. Emma dává průchod svým ambicím a prosazuje se jako umělkyně, Adèle přijme z jejího pohledu konvenčnější povolání učitelky v mateřské školce.

Adèle se cítí odsunutá a ze vzdoru podvede svou partnerku s kolegou z práce. Emma ji vyhodí ze svého bytu, který společně sdílely a Adèle rozchodem velmi trpí. Ztratila to nejcennější ve svém životě a ví to. Neboť jsou rány, které se nikdy nezacelí. Mohlo ale partnerství dvou diametrálně odlišných žen s rozdílnými ambicemi skončit jinak?

Komplexní pohled na vztah

Režisér v dlouhém časovém horizontu sleduje všechny vrcholy a pády, kterými tato dvojice prochází. Jejich chvíle štěstí i tápaní, které vedou k nevyhnutelnému a dramatickému rozpadu jejich vztahu. Nadstandardní tříhodinová délka mu umožňuje komplexně nahlédnout na každou zdánlivě nedůležitou nuanci jejich vztahu.

Klepněte pro větší obrázek
 

Ukazuje nám všechny ty nevyřčené problémy, které v zamilovanosti přehlížíme a omlouváme, jež v momentu krize vyjeví svůj lavinovitě se nabalující charakter. To už víme, že některé chyby nelze vzít zpátky a co se stalo, nedá se odestát. Protože nic se neděje bezúčelně a minulost nám vytyčuje chod naší přítomnosti a budoucnosti.

Bez melodramatické exponovanosti

Způsob, jakým nám režisér toto jednoduché poselství, které na vlastní kůži poznal každý, kdo prošel nějakým vztahem, sděluje, je na hony vzdálený nějakému citově exponovanému melodramatickému zabarvení. Tak by toto vztahové téma, s pro někoho ještě pořád možná pikantním lesbickým nádechem, zpracovala asi většina filmařů. Jak z mainstreamové hollywoodské kinematografie, tak té, jež se označuje termínem queer cinema.

Ta hollywoodská by zdůraznila melodramatické momenty osudové lásky, jejíž ztroskotání způsobil odlišný třídní původ obou dívek. Ta queer by možná víc akcentovala dramatický proces coming outu a jeho přijetí v rodinách dívek.

S oběma těmito motivy Kechiche pracuje, ale nejsou pro něj nejdůležitější. Homosexuální orientaci bere jako věc naprosto přirozenou, která už nemusí bojovat o své místo na slunci. Díky tomu se může zaměřit na samotnou romanci dvou dívek a později žen, která se z velké přitažlivosti a vášnivé lásky změní ve stejně velkou bolest a utrpení.

Přitakání každodennosti

Tuto romanci se mu daří vyklenout do podoby skvělého, realistického a hlavně uvěřitelného milostného dramatu. Prostředky, které k tomu volí, jsou přitom ty nejpřirozenější. Sázka na postupný vývoj romantického vztahu se všemi jeho všedními momenty, rodinnými rituály a intimitou partnerského soužití.

Klepněte pro větší obrázek

Jeho přitakání každodennosti a žité zkušenosti se obejde bez emocionální přepjatosti, typické pro melodramatické snímky. Naopak na její úkor hrdinky při seznámení pobaveně vtipkují, když se zaobírají v baru motivem náhody, předurčení a osudu v jejich seznámení a dávají ho do kontextu s významnými díly francouzské literatury. Tedy oboru, jež je blízký právě Adèle.

Intimní realismus

Intimita a realističnost tohoto pojetí se promítá i do formální stránky filmu. Filmový jazyk koresponduje s obsahem i formou sdělení a působí nad míru autenticky, nepřikrášleně, civilně, dokumentárně, obyčejně.

Další kapitola
Seznam kapitol


celkem 13 komentářů

Nejnovější komentáře

Re: Copak ten film ma propagovat lesbickou l… kamilo 3. 12. 2013, 21:00
NOWOCAYN, podla teba je homosexualita chorob… lithrai 3. 12. 2013, 18:20
Re: Copak ten film ma propagovat lesbickou l… NOWOCAYN 3. 12. 2013, 07:46
Re: Copak ten film ma propagovat lesbickou l… NOWOCAYN 3. 12. 2013, 07:23
Copak ten film ma propagovat lesbickou lasku… Fajfos 2. 12. 2013, 23:02

Další podobné články

Po strništi bos: recenze filmu

Po strništi bos: recenze filmu

Jan Svěrák se vrací ke svému debutu Obecná škola a vytváří jeho prequel. Chlapecká komedie typu Bylo nás pět se v něm v až příliš epizodně rozdrobené struktuře potkává s rodinným melodramatem.

Selský rozum: jak si Andrej Babiš podmaňuje zemědělství [recenze filmu]

Selský rozum: jak si Andrej Babiš podmaňuje zemědělství [recenze filmu]

„Žlutý baron“ Andrej Babiš si podmaňuje nejen české zemědělství, ale i tuto zemi v dokumentu Zuzany Piussi a Víta Janečka.

Thor: Ragnarok, Liga spravedlnosti - nové trailery na očekávané filmové hity

Thor: Ragnarok, Liga spravedlnosti - nové trailery na očekávané filmové hity

Kde brát seriály, filmy a hry ve 4K a HDR

Kde brát seriály, filmy a hry ve 4K a HDR

Televizory, monitory, herní konzole,... všude samé 4K a HDR, ale kde brát obsah? Hry už jsou na 4K připravené, rychle nabídnou i HDR, ale filmů a seriálů je málo. Hlavně těch dostupných.

Atomic Blonde: Bez lítosti – recenze filmu

Atomic Blonde: Bez lítosti – recenze filmu

Spolurežisér Johna Wicka ve špionážní misi z Berlína před pádem zdi sází na jeho atmosférickou kulisu, sexy chladnou agentku Charlize Theron, osmdesátkový soundtrack a dlouhou akční scénu napříč patry domu.

Přání smrti: legendární film se vrací v remaku [video]

Přání smrti: legendární film se vrací v remaku [video]

Apple TV bude poskytovat obsah ve 4K rozlišení

Apple TV bude poskytovat obsah ve 4K rozlišení

Baby Driver - recenze filmu

Baby Driver - recenze filmu

Drive pro teenagery. Edgar Wright si pohrává s žánrovými klišé gangsterek i romancí, ale jeho nosnému nápadu se sladěním rytmu hudby a choreografie akce chybí silnější příběh a práce s charaktery postav.